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,耗費的時間最多,正常狀況下佈置一個全景大概需要45分鐘,佈置一個特寫鏡頭也要15分鐘。
照過相的人都知道,光線太亮會過度曝光,照出來的照片發白,而曝光不足畫面則很黑,電影也是如此,因此必須選擇亮度最合適的光線。
此外光的顏色也是布光時必須考慮的問題,不同的光顏色不同,太陽剛出來的時候色溫為2000k,是黃色,然後色溫開始逐漸升高,等到中午色溫達到5500k,變成了白色,而陰天色溫是6500k,是藍色的;而且不同的燈,光線的顏色也不同,像房間內的白熾燈色溫只有2400k,這種燈拍電影的時候要麼換掉,要麼加濾紙,否則拍出來人臉是黃的。
因此在實際拍攝時,燈光師會加相應顏色的紙對燈光進行糾正,保持統一,否則拍出來的畫面一會偏藍,一會兒偏黃,看起來非常怪異;好萊塢燈光師在打光的時候,十五分鐘就會對燈光的顏色進行一次校對,非常的精細。
蘇烈他們用的是國產燈具,國產燈存在色溫不準的問題,比如5500k的燈光應該是白色,但國產的很多是帶有顏色的。用進口燈,一看多少k就知道是什麼顏色,國產的就不行,必須把光打出來,用儀器查,比較麻煩。
蘇烈他們這部片子對畫面顏色要求本來就比較高,因此燈光師在這一點上就更加註意了。
在燈光師龐協忙碌的同時,其他部門也沒閒著,錄音助理則開始為有臺詞的演員安裝無線話筒;美工人員會與掌機員合作,按照攝影機的鏡頭所見範圍清理場地,添置、整理道具;副導演則佈置作為人肉背景的群眾演員走位,增加真實感和氣氛渲染。如果鏡頭內還有放煙、灑水、吹風、爆破等現場效果的話,那協調工作就更繁重了。
講完戲後,演員開始化妝,蘇烈則來到監視器前檢視畫面效果。
要拍的這個鏡頭是多人布光,多人布光因為人比較多,每個人臉上都要有光,不能一些人臉是亮的,一些是黑的,因此難度比較大。
龐協一邊自己拉動燈光裝置,一邊伸著他那圓滾滾的指頭讓助手調整光位。在燈光的炙烤下,龐協渾身大汗,跟從水裡爬出來似的。
蘇烈看了看布光情況,感覺有問題,就建議道:“老螃蟹,別用連續布光,試試交叉布光吧!”
龐協覺得蘇烈這話外行了:“這是多人布光,不是雙人布光,交叉布光不好布啊!”
蘇烈道:“這個鏡頭黃盛伊是主體,在黃盛伊旁邊的王珞丹也需要主光,可以和黃盛伊的主光兼用。楊志剛在和杜淳在前面,杜淳是坐著,楊志剛是站著,因此用後交叉布光比較好。在左邊後景45度的位置給黃盛伊她們打主光,然後在右側側逆15度在給杜淳他們兩設一個主光,一方面給杜淳他們打了光,同時又給黃盛伊她們倆打了逆光!”
“我操,還真的可以!”龐協沉吟了一下,隨即叫了起來,渾身肥肉亂顫,“蘇烈,沒想到你還懂布光,高手啊!”
蘇烈笑道:“就看過一點理論,沒多少動手的能力!”
龐協不知道蘇烈是謙虛,還是真的,不過他也沒有再問,趕緊指揮手下按蘇烈所說拉動燈光裝置,進行交叉布光。
等布光大致完成,副導演劉林讓演員重新回到演區,蘇烈開始指導演員按照標好的記號開始排練。
這時的排練主要是對錶演的細節進行調整,包括表情,動作,眼神、臺詞的節奏等等。這對蘇烈他們來說尤其重要,因為劇組的膠片有限,不可能像王家衛那樣,一個鏡頭拍5;60遍。王家衛是拿膠片打草稿,蘇烈沒有那麼多錢,他們只有20卷膠片,只能拍88分鐘,成片比只有1:4,也就是說平均下來一個鏡頭只能ng3次。
經過幾次排練,蘇烈對演員的表演滿
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