周杰倫《青花瓷》(第1/1 頁)

《青花瓷》是周杰倫的一首著名歌曲，由他作曲並演唱，方文山作詞，鍾興民編曲。這首歌曲收錄在周杰倫於2007年11月2日發行的專輯《我很忙》中。《青花瓷》以其獨特的中國風韻味、深情的歌詞以及悠揚的旋律，自2008年問世以來，贏得了無數聽眾的心。

歌曲的創作靈感來源於周杰倫對元代青花瓷的細膩紋理和獨特韻味的深刻印象。在音樂上，這首歌曲巧妙地融合了傳統樂器韻味與現代音樂元素，其旋律如同潺潺流水，細膩而悠長，讓人彷彿置身於煙雨朦朧的江南水鄉。在編曲上，二胡、笛子等傳統樂器的加入，使得整首歌曲充滿了濃郁的中國風情，而現代電子音樂元素的融入，則為歌曲增添了時尚感和動感。

方文山所創作的歌詞，以青花瓷為媒介，講述了一個跨越千年的愛情故事。歌詞中運用了大量的比喻和意象，將抽象的情感轉化為具象的形象，使得整首歌曲充滿了詩意和畫面感。例如，“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡，瓶身描繪的牡丹一如你初妝”這句歌詞，以青花瓷的繪製過程比喻愛情的萌芽與成長。而“天青色等煙雨，而我在等你”這句歌詞，則用天青色等煙雨來比喻愛情的等待與期盼，既優雅又深情。

《青花瓷》不僅因其音樂和歌詞受到讚譽，還因其深厚的文化內涵和對青花瓷文化的推廣而備受推崇。這首歌曲在2008年獲得了第19屆臺灣金曲獎年度最佳歌曲獎，方文山與周杰倫分別獲得了最佳作詞人獎和最佳作曲人獎。

總的來說，《青花瓷》是周杰倫音樂生涯中的一顆璀璨明珠，它不僅展現了周杰倫獨特的音樂風格，也體現了中國傳統文化與現代流行音樂的完美融合 。

在古代的一個小村莊裡，有一位名叫青山的年輕畫師，他擅長繪製青花瓷。他的作品色澤鮮豔，圖案生動，深受人們的喜愛。然而，青山心中有一個遺憾，那就是他從未找到過一位能與他共繪青花瓷的知己。

一天，青山在集市上偶遇了一位美麗的女子，她名叫婉君，身上佩戴著一串精緻的青花瓷項鍊。婉君對青山的畫作一見鍾情，兩人很快成為了朋友。在相處的過程中，青山發現婉君不僅美麗，還頗具繪畫天賦，於是邀請她一同繪製青花瓷。

在青花瓷的創作過程中，青山和婉君的感情日益加深。他們共同繪製了一幅幅精美的青花瓷作品，每一件都蘊含著他們深厚的情感。然而，命運弄人，婉君因家族使命被迫遠嫁他鄉。

臨別之際，青山將自己最珍愛的青花瓷瓶贈予婉君，並在瓶身繪製了一對飛翔的燕子，象徵著他們永不分離的心願。婉君含淚接過瓷瓶，承諾會永遠珍藏。

時光荏苒，青山和婉君再無相見。然而，他們的愛情故事卻在青花瓷瓶上延續。每當夜深人靜，青山都會在月光下獨自繪製青花瓷，寄託對婉君的思念。

多年後，青山成為了一位聞名遐邇的青花瓷大師。而婉君在遠方也始終牽掛著青山，她將青花瓷瓶視為生命，時常對著瓶身祈禱，希望有朝一日能與青山重逢。

終於，在一個風和日麗的午後，婉君回到了故鄉。她帶著青花瓷瓶，來到了青山的畫室。兩位白髮蒼蒼的老人相擁而泣，感慨時光的流轉。他們再次拿起畫筆，共同繪製了一幅青花瓷，見證了他們跨越時空的愛情。

故事在《青花瓷》的旋律中落幕，那對飛翔的燕子在瓷瓶上顯得愈發靈動，彷彿在訴說著一段永恆的愛情傳說。

這個故事以《青花瓷》為背景，講述了一段感人至深的愛情故事，展現了主人公對愛情的執著和青花瓷藝術的魅力。