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，鄉村的傳統情懷、搖滾的適當的動感、一層層吉它鋪墊出的細緻空間、一重重人聲疊加的豐富和聲，便是他們左右逢源的秘密。作為加州搖滾主流化之後的最成功例子，老鷹自1971年組建到1982年解散，伴隨美國人度過了整個七十年代，他們不僅是格萊美大獎的常客，也是每張唱片都是金唱片的驕子，後來，更是“搖滾名人祠”和“硬石餐廳”（HardRockCafe）追星式的收藏物件。就在樂隊解散之後，也有GlennFrey（格倫？弗瑞）、JoeWalsh（喬？沃爾什）、DonHenley”《純真的結局》尤其深符美國人迴歸道德的心態：“我要記住它，親愛的，在告別之前再給我一個吻，再讓我長久地看你最後一眼。你可以把頭枕在地上，讓你的頭髮鋪散在我的旁邊，獻出你最珍貴的防線，可這也是結局，這已是純真的結局。”

正如《純真的結局》一樣，當年的《加州旅館》也是這樣在舊式生活的場景中盤算著道德與美的雙重意義。《加州旅館》更像一個寓言、一次神秘的夢遊，在黑暗的沙漠高速公路旁，加州旅館賓至如歸、應有盡有，燈紅酒綠、美女如雲，可是當“我”想要離開的時候卻被告知：“你可以隨時買單，但永不能離去。”歌中還有人說：“我們都是自制的牢籠中的囚徒”，這聽起來頗有警世恆言的味道。然而音樂一旦響起，歌喉綻開之際，說教不見了，悲涼出現了，冷眼看世界的人滿心疼痛，像是無力迴天的唐僧在向神靈傾訴人間的不義與美好的不幸，而層層疊疊的錚然吉它和溫厚的人聲又創造了形式上的美那網一樣的聽覺麻醉。在老鷹復出後的那個版本中，更有加倍的成熟男人的魅力，那談不上滄桑，但也絕不是衝動，結果這首歌獲得了意想不到的效果，它本身更加平淡從容，而聽者卻有更大的熱情。

《加州旅館》自面世開始，立即就引來很多的質疑與批評。儘管誰也不敢誇口說自己的理解是正解版本，但歌詞中明顯的吸毒、性亂、邪教等暗示還是引起道德衛士的不滿，並且在美國數州受到宗教團體的杯葛。不過，《加州旅館》歌曲中那成經典的吉他旋律、詭異莫名的歌詞內容、感人心絃的悲世情懷，使得這首《加州旅館》神秘永遠，成為最愛。

一遍一遍的聽著這首《加州旅館》剛開始的小鈴鐺好像還很是不屑，但是聽著聽著就不自禁的悚然動容，畢竟音樂無國界，音樂中想要表達的東西是不會變的，這邊小鈴鐺不自禁的問道：“你放的這首歌到底是什麼歌？還有怎麼淨是吉他的彈奏，而且怎麼越聽著就越有感覺呢？”

小唐笑道：“這首歌是去年在韓哥那聽到的，音樂裡充斥著一些消極的東西，有茫然，有無助，有痛苦，有反抗，也有掙扎，純粹是美國式的一種生活狀態，充斥著毒品、性、暴力、犯罪還有不甘，有著那種嚮往和追求，就這些動人心魄的東西，在蒼白浮華的音樂世界裡，還是比較少見的！甚至可以說，這是全世界第一首歌頌著毒品的音樂，裡面有形容抽完大麻的感覺……”

小鈴鐺被小唐說的，臉色越來越是蒼白，自己雖然受過高等教育，但是怎麼面對著這個小唐，卻一下子就感覺矮了一截呢？這個小唐只是一個初中沒畢業就蹲了大獄的傢伙，而自己好歹是碩士研究生，怎麼在這個半文盲的面前，自己就一下子矮了半截呢？

看著小鈴鐺疑惑的表情，小唐繼續著老韓培訓自己的時候的說辭：“咱們都不是平常人，咱們在平常人的眼中，應該都算得上是異類了，而難道你沒有那種憂傷，那種彷徨，那種不解，還有就是那種想要掙扎的感覺？但是你再怎麼掙扎，最後都要學著服從命運。”

現在的小鈴鐺可是不敢再把小唐當作那個什麼都無知的一個小盲流子了，起碼小唐說的都很有道理，有道理的像是老韓一樣的振振有詞，每一句話都深深的震撼