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由於找的不是現有的成熟交響樂團，而是從各個樂團優秀的演奏者裡面進行挑選，所以這一次過來的人，完全就是打散了再重組一個新的交響樂團。而為了達到最好的錄製效果，肯定是那些水平高的人排在更接近樂團指揮的位置，以保證演奏質量。雖說大家在國內的名聲都有高有低，不過真輪起演奏方面的實力來，還真不一定是按照各自的名聲來排。再加上，能在國內闖出一定名堂的，又可以被dg知曉的演奏家，基本都是心高氣傲之輩，誰不想借這一次機會暗中較量一番，真正論個輸贏。

當然，最關鍵的是，dg公司在古典唱片界的地位，也確保了眾人不會因為這個鬧出來矛盾，擾亂錄製的過程。

稍稍權衡了一番利弊，很快就有人按耐不住對自我名氣地位提升的**，上前找舒暢多拿了份譜子，而剩下的人也都是有些眼熱。對他們來說，這可以說是另一種揚名立萬的路子。尤其是當舒暢當眾宣佈，將由波尼利擔當這次錄製演奏的總指揮時，所有人都不淡定了，儘可能地是拿全譜子，就算實際用不到，也可以方便討教，在大師面前留有些好印象。

好在這次提前準備的曲譜有這麼多，不然，都滿足不了大家的旺盛需求。

只是讓陶薇感到奇怪的是，波尼利現在沒到場可以理解，因為明天就是他老人家在國家大劇院舉行的單人鋼琴演奏會的重要日子，需要養精蓄銳沒辦法，加上樂團重組才剛剛開始，要不要指揮無所謂。

可問題是，指揮台前面那個最重要的位置怎麼空了。

“不是說好的鋼琴協奏曲嗎，那個奏鋼琴是誰，為什麼不跟我們一起練習？”陶薇拿譜子的時候好奇地問道。

第二百七十七章：論資排輩的規矩

顧名思義，協奏曲是指兩種或兩種以上的音樂組織進行協作的演奏方式。因為在進行的時候，它們除開表演合作、統一的旋律曲調之外，通常還包括對立、競爭的方式，所以在藝術體裁方面，特別能突出地表達音樂的主題和內涵。自十六世紀誕生以來，便逐漸成為大型音樂作品的主要表現方式，會由一件或幾件獨奏樂器與管絃樂隊競奏的方式來表現。

而鋼琴協奏曲，就是以鋼琴為獨奏樂器和交響樂團進行競奏的器樂套曲。

如果說小提琴首席在交響樂團中的地位，是除樂團總指揮之外的頭把交椅，那麼鋼琴協奏曲的鋼琴演奏者，完完全全就是這個音樂作品表現形式當中的主角待遇。既要在演奏中，完美地配合交響樂團表達出作品的內涵和情感，也要在表現力上，跟一個樂團的數十人進行較量比賽。若是演奏方面的水準差了點，很容易就會在這種對比競爭的表現形式當中顯露出來。畢竟，交響樂隊可是幾十人一起合奏，水平不夠的話，還可以靠眾多的同聲樂器跟其他人的提點進行掩蓋混淆，但鋼琴獨奏者，那可是在演奏時，連樂團指揮都不能從旁進行提點指示的絕對主角。

因此，歷來鋼琴協奏曲中的鋼琴一角，都是重中之重，不僅演奏水平要足夠高，能完全壓得住場面，在演奏中不能露出任何一點明顯的瑕疵。而且形象氣質方面也要好，不然，作為全場觀眾矚目的焦點，要是長得尖嘴猴腮般，恐怕沒幾個人能欣賞的起來。

這也是鋼琴“樂器之王”美譽的由來，除了本身音域廣、音色美的特點，要比其它樂器更出色外，從協奏曲出現起，歷史上有過無數偉大的作曲家都曾以鋼琴作為主角譜寫過傳世作品，是所有音樂作品當中，流傳下來最多、也是最知名的樂曲表現形式。

陶薇自知在婁燁面前，自己很可能搶不到這一次的小提琴首席之位，但是不要忘了，除掉小提琴外，她鋼琴演奏的水準並不差多少，在國際上也能排到二流左右的樣子，要是能在這樣的場合下拿�