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個人之間就形成了一條軸線。在拍攝的時候鏡頭如果擺在餐廳內這180度進行拍攝，那麼就得在這180內把這場戲拍完。不能在餐廳裡對著兩個演員拍幾個鏡頭，突然把攝影機擺到窗戶外去拍一個鏡頭，然後又跑來拍，這就違背了“軸線規則”。

攝影機越過軸線，跑到對面180度的範圍內去拍攝，這被稱為“越軸”，或者“跳軸”。這往往會造成觀眾視覺空間錯位，給人一種突兀的感覺，讓觀眾摸不著頭腦。

不過在實際的創作過程中，在一些特殊的時刻合理運用“跳軸”，反而能取得意想不到的效果。比如張藝謀的《有話好好說》就多次巧妙的運用跳軸，來展現人物間矛盾和衝突；香港的武打片為了給觀眾以強烈的視覺衝擊也經常跳軸。

在《雲上的日子》中兩個年輕人在一個長廊邂逅，兩個人一開始是從同一個方向縱向往前移動，但當兩個人開始說話時，卻變成了一種橫向的關係，在這裡導演對人物和空間進行了一次側面的切割，在這之後男主角驅車離開，和女主角形成相反的方向，則預示著兩個人物的結局是分離。

而兩個人在長廊散步的一場戲中，兩個人說話一開始沒有看著對方，女主角倚在柱子上，看著遠方，而男主角站在她的身後偏右側，接下來的鏡頭有一個明顯的跳軸，暗示人與人之間的隔膜和不可交流。在這個故事裡，空間成為人與人之間的距離和阻隔物。男主角一個從城市逃出來，想尋找人生的方向，女主角則要到城市去，隔在他們中間的除了時空的距離還有人與人之間精神上的疏離，而疏離正是安東尼奧尼電影最常見的主題。

在這個故事裡男女主角在大霧瀰漫的天氣相遇，最後又在霧氣瀰漫中分離。在這裡霧不只是用來襯托環境，製造一種朦朧的氣氛，而是一種隱喻，它預示著都市人在工業社會下人與人之間缺乏溝通和了解，從而輕易放棄，找不到方向和出路。

對蘇烈來說寫這種分析實在沒有多大難度，提筆揮灑自如，不多時一篇完整的電影分析便躍然紙上。

蘇烈看了看時間，才一個小時，他又檢查了一遍文章，自我感覺不錯，便合上了考卷，收拾起自己的東西，起身離開的桌位。

此時離考試結束還有一個小時，其他學生都還在奮筆疾書，而蘇烈第一個交卷，便顯得格外的突兀，瞬間便聚集了不少考生的目光，或是羨慕，或是不屑。

陳子云他們見識過蘇烈的厲害，倒沒覺得有什麼奇怪了，一個個搖搖頭，繼續奮戰。

下午還要考一場，在考試前蘇烈和陳子云他們幾個二試同組的考生就約好，中午一起吃飯，因此蘇烈從考場出來就蹲在教學樓前的金字塔旁等候。

蘇烈來過北電好幾次，每次看到金字塔就覺得奇怪，金字塔跟北電有什麼關係，風格跟北電的建築有不搭，為什麼要修這樣一座金字塔，他一直不知道答案，此刻他心想等自己成為北電一員的時候一定要問問。

等了一個小時，所有的人都到齊了。

二月京城寒風似刀，站在金字塔前享受了將近一個小時寒風的蘇烈幾乎凍成了冰雕，抖抖索索地道：“陳子云，你是地頭蛇，去哪兒吃你選地方，趕緊走，快凍死為我了！”

眾人一陣大笑，這下可找到打擊蘇烈的機會了：“教室有空調多暖和，誰讓你嘚瑟，早早就交卷了，該！”

“失誤，失誤啊！”

大家都是學生，口袋裡沒什麼錢，因此就近找了一家比較乾淨的家常菜館。

走進了包廂裡面，五個人坐在椅子上聊著天。大家都是年輕人，可以聊得話題也都很多，現場氣氛相當熱烈。

下午要面試，酒肯定是不能喝的，否則帶著一身酒氣走到考官面前就算不會被直接趕出考場，起碼印象分沒了，因此大家喝的都是