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，耗費的時間最多，正常狀況下佈置一個全景大概需要45分鐘，佈置一個特寫鏡頭也要15分鐘。

照過相的人都知道，光線太亮會過度曝光，照出來的照片發白，而曝光不足畫面則很黑，電影也是如此，因此必須選擇亮度最合適的光線。

此外光的顏色也是布光時必須考慮的問題，不同的光顏色不同，太陽剛出來的時候色溫為2000k，是黃色，然後色溫開始逐漸升高，等到中午色溫達到5500k，變成了白色，而陰天色溫是6500k，是藍色的；而且不同的燈，光線的顏色也不同，像房間內的白熾燈色溫只有2400k，這種燈拍電影的時候要麼換掉，要麼加濾紙，否則拍出來人臉是黃的。

因此在實際拍攝時，燈光師會加相應顏色的紙對燈光進行糾正，保持統一，否則拍出來的畫面一會偏藍，一會兒偏黃，看起來非常怪異；好萊塢燈光師在打光的時候，十五分鐘就會對燈光的顏色進行一次校對，非常的精細。

蘇烈他們用的是國產燈具，國產燈存在色溫不準的問題，比如5500k的燈光應該是白色，但國產的很多是帶有顏色的。用進口燈，一看多少k就知道是什麼顏色，國產的就不行，必須把光打出來，用儀器查，比較麻煩。

蘇烈他們這部片子對畫面顏色要求本來就比較高，因此燈光師在這一點上就更加註意了。

在燈光師龐協忙碌的同時，其他部門也沒閒著，錄音助理則開始為有臺詞的演員安裝無線話筒；美工人員會與掌機員合作，按照攝影機的鏡頭所見範圍清理場地，添置、整理道具；副導演則佈置作為人肉背景的群眾演員走位，增加真實感和氣氛渲染。如果鏡頭內還有放煙、灑水、吹風、爆破等現場效果的話，那協調工作就更繁重了。

講完戲後，演員開始化妝，蘇烈則來到監視器前檢視畫面效果。

要拍的這個鏡頭是多人布光，多人布光因為人比較多，每個人臉上都要有光，不能一些人臉是亮的，一些是黑的，因此難度比較大。

龐協一邊自己拉動燈光裝置，一邊伸著他那圓滾滾的指頭讓助手調整光位。在燈光的炙烤下，龐協渾身大汗，跟從水裡爬出來似的。

蘇烈看了看布光情況，感覺有問題，就建議道：“老螃蟹，別用連續布光，試試交叉布光吧！”

龐協覺得蘇烈這話外行了：“這是多人布光，不是雙人布光，交叉布光不好布啊！”

蘇烈道：“這個鏡頭黃盛伊是主體，在黃盛伊旁邊的王珞丹也需要主光，可以和黃盛伊的主光兼用。楊志剛在和杜淳在前面，杜淳是坐著，楊志剛是站著，因此用後交叉布光比較好。在左邊後景45度的位置給黃盛伊她們打主光，然後在右側側逆15度在給杜淳他們兩設一個主光，一方面給杜淳他們打了光，同時又給黃盛伊她們倆打了逆光！”

“我操，還真的可以！”龐協沉吟了一下，隨即叫了起來，渾身肥肉亂顫，“蘇烈，沒想到你還懂布光，高手啊！”

蘇烈笑道：“就看過一點理論，沒多少動手的能力！”

龐協不知道蘇烈是謙虛，還是真的，不過他也沒有再問，趕緊指揮手下按蘇烈所說拉動燈光裝置，進行交叉布光。

等布光大致完成，副導演劉林讓演員重新回到演區，蘇烈開始指導演員按照標好的記號開始排練。

這時的排練主要是對錶演的細節進行調整，包括表情，動作，眼神、臺詞的節奏等等。這對蘇烈他們來說尤其重要，因為劇組的膠片有限，不可能像王家衛那樣，一個鏡頭拍5；60遍。王家衛是拿膠片打草稿，蘇烈沒有那麼多錢，他們只有20卷膠片，只能拍88分鐘，成片比只有1：4，也就是說平均下來一個鏡頭只能ng3次。

經過幾次排練，蘇烈對演員的表演滿