23、不是色彩是哲理(第1/3 頁)

對於腦海裡面全都是知白守黑這樣根深蒂固概念的萬長生來說，這簡直就是顛覆！

萬長生不是在自家那個地級市給培訓老師說過麼，世間萬事萬物都可以用黑白來體現。

知白守黑這四個字基本就可以作為國畫最裝逼的四字真言，就像印從書出這四個字是印章篆刻的真言一樣。

明明知道什麼是光明，卻能守住灰暗的現實生活，這是老子的《道德經》裡闡述的哲理。

就像那個著名的負陰抱陽太極八卦雙魚圖，世間萬物都蘊涵著陰陽兩種相反又相成之氣，不能偏執取捨的認為除了黑，就是白。

而是相輔相成的存在。

黑白是骨架，彩色只是如皮囊般的表象。

在中國意境的繪畫裡面，黑白有如此重要的地位。

特別是黑色，畢竟大多數繪畫都是在白紙上，可以說對於萬長生來說，繪畫主要就是黑色。

誰曾想，這裡居然不準用！

為什麼呢？

萬長生肯定不懂就問。

這位身材高挑，穿著也高挑的女老師很和氣，也不廢話的直接用黑色在畫紙上塗了一片巴掌大的顏色，然後換支筆，嫻熟的在顏料盒裡面隨便挑幾樣顏色，跟打蛋器似的快速在顏料盒蓋子上調和，變成像下了毒藥的黑灰色，再塗抹到剛才的黑色旁邊，僅僅就這麼點時間，剛才的黑色基本已經幹了：「感受下？這種黑叫做煤黑，煤炭一樣的黑色，水粉色一旦用了黑色，幹了以後會有這種很極端的死板黑，沒有靈氣，你再看看這個……」

又是這麼幾句話的時間，後來塗抹的調和黑色也幹了，姓範的女老師還在做示範：「剛才我調的時候多加點藍色、綠色，這片黑灰色就偏冷，現在多加點紅色、黃色，這色調就偏暖，懂了嗎，色彩繪畫，起碼在考試階段的這種水粉顏料繪畫中，用了純黑色，這一塊顏色就會變得非常死板，其他顏料壓都壓不住，整張畫就毀了，所以我們所有的深色，哪怕你覺得是黑色，也要用其他顏色調出來，有生命的黑色，有自己屬性的黑色，懂了嗎？」

萬長生表示自己在艱難的理解，那就讓自己再理解下。

姑且先按照學素描時候的態度，先用自己高超的功底壓住看行不行，不許用黑色，那就不用吧。

色彩不是自己看見擠出來這些顏色，直接敷到畫上就行，得兩種以上色彩相互調調，或者加點白色變淺，加點……什麼複合調配的黑灰色變深，這些道理萬長生都懂，觀音廟牆上那些神仙畫，有些顏色也是這麼畫出來的。

可真正開始畫這種西洋色彩，萬長生也許就是那種走岔路很難回來的具體表現。

他調色很艱難！

他看不到物體上面的顏色……

譬如一個梨子，是黃色的，國畫裡面就多半是塗上黃色，哪怕在工筆重彩裡面，也不過是加一點點黑，塗在暗處即可。

中國畫是想像的色彩，有個黃色這意思意思就夠了。

但西洋畫色彩要求精確到所有立體面，要富有色彩表現力的感覺！

譬如那些發黑髮暗的梨子陰暗部分，要體現出偏黃、或者偏紅又或者偏青綠的色彩感來，一張優秀的色彩考題作業，必須充斥著對色彩的敏銳感受！

要麼生澀晦暗，要麼明快清亮，這都能體現出這張作品的基調跟情緒。

在素描單色中充滿神韻的萬長生，在色彩表現的時候，呆若木雞！

範老師估計知道萬長生是零基礎，忍不住指指他旁邊：「你倆一塊兒來的，你可以學學她……」

高傲的萬長生轉頭，看見杜雯正在興高采烈的把顏料朝著畫紙上面敷，這都畫的什麼呀，罐子歪七扭八，蘋果乾癟癟的，梨子畫得像個香蕉，亂七八糟的儘是大塊