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她們是有距離，但孩子是奶媽帶大的，所謂的貴族身份，從這裡邊都能看得出來，它不一定要你講，中間是有距離的，不可以隨便亂親熱的，這一段交代得非常巧妙，什麼？就是莎士比亞也是用當時的那種文字語言，表現了當時那個社會的媒妁之言、父母之命。到現在為止，她只能偷偷地看帕里斯，求婚者一眼，他們都沒有直接的交往，可是在芭蕾舞劇中，不說話，這段臺詞怎麼表現？大家琢磨琢磨。

好，我們現在來看芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》，烏蘭諾娃1940年的版本，這是1953年拍的電影，看與前一段臺詞對應的東西，我們看它是怎麼交代的。看朱麗葉和烏蘭諾娃的名字佔了單獨的一頁，然後才羅密歐和其他的舞者們。大家比較這兩段，感到兩種語言的不同的優勢嗎？比如最簡單的，我們倒過來說，大公一舉起來那把利劍的時候，所有的話得請孫道臨來說，然後包括頒佈命令，“任何人再要鬧事格殺勿論”。所有這些東西用舞蹈語言沒法講，莎士比亞只能求孫道臨來講。這是很無力的東西。因為文字語言的特徵，確實用非文字語言是難以表達的，因為這沒法把它情緒化成某一種感情，所以很難具體說。接下來我們看後頭，這是1954年拍的片子，這時候的烏蘭諾娃已經44歲了，演一個14歲的孩子。

這一段和剛才那個戲劇版本的電影對比，你看第一次，在電影中，朱麗葉出現的時候，是給她洗腳，然後就是咱們說的，飯來張口、衣來伸手這麼一個形象，很木訥的一種形象。那時候，語言對白也顯得非常單調，印象不深，但是芭蕾舞劇的朱麗葉，烏蘭諾娃一定使她增輝不少。她一出現，就是一個歡蹦亂跳的一種舞蹈的形象，一種真的符合那種單純的，那樣一個14歲少女無憂無慮的形象，一下子出來了，突然一下子就奪眶而出，這種感覺。接下來這一段，要看的是帕里斯，這個帕里斯伯爵向她求婚，直接就跪在地下，向她求婚了。中間那一段，包括電影中、莎士比亞原作中，他和她父親先去談一談，那個過程整個都剪掉了，沒辦法再去講了，因為舞蹈沒辦法講這些複雜故事，舞蹈語言沒法表現，所以，進戲的速度一下就得到位。

這一段講的是，羅密歐化妝闖進了朱麗葉家的舞會，這麼一個片段，我們做一個對比。在戲劇原作中好多對白，在舞蹈中就沒辦法表現。請大家注意，這是羅密歐和朱麗葉的第一次眉來眼去。這是第一次羅密歐盯上了朱麗葉。這個女的叫羅莎琳，是幹什麼的？這是羅密歐單相思的一個物件，他追她，然後，羅莎琳一直就不喜歡羅密歐，不知為什麼。原作中，他是追羅莎琳追到了朱麗葉家來的，但現在這都沒法講清楚了，不管啦。那麼，這時候，羅莎琳警告他，你趕快走，因為她知道他們兩家是世代冤仇，你趕快離開這個地方。這個交代比較有趣，為什麼呢？其實給羅密歐做了一種鋪墊，就是他愛上朱麗葉是情有可原的，他不是一個見異思遷的、腳踏兩隻船的人。他是在這邊失戀，得不到的時候，在那邊又找到了自己所要的。這是朱麗葉對羅密歐的第一眼、第二眼，量化標準嘛，已經過電了，第三眼、第四眼，最後不動了，眼神不動了，凝固住了，一步三回頭，最後不計其數了。

大家看，朱麗葉這時候的情緒已經變化，已經開始心猿意馬了，儘管她聽從父命，要嫁給他的帕里斯，但是她現在心猿意馬了，她現在心上想著剛才給她放電的那個男孩。實際上，剛才那一段電影語言也是非常講究動作、身體的表現，這時候，你看她開始離帕里斯有些距離了，把手收回來以後，她開始躲著他了，你會覺得，這是個好女孩。吊觀眾的胃口，那手要觸控，但不能一下子粘上了，那就沒意思了，要抻你，讓你心裡吊著。

這種對白中，我想任何話都是多餘的，可能我們只能感嘆，天底下真是有這樣的痴情男女，面對他們，