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不過很顯然，這對小朋友也被遊戲裡的奇妙世界給嚇到了。但就當他們要逃避的時候，當年被圍困在遊戲裡的小男孩找到了他們。已經長大成人的阿蘭告訴兩個小朋友，遊戲被開啟之後是不能中斷的，否則遊戲世界裡的怪獸會進入到現實世界並破壞世界。而要玩這個遊戲不僅需要他們，還需要當年那個小女孩的參與。

其實故事進展到這，大部分的影評人都已經知道了後續的情節。無非是兩個小孩找到當年的那個女孩，然後一同完成這個遊戲罷了。於是影評人紛紛放棄對情節的研究，而開始探討起電影的拍攝技術和鏡頭技巧。早在影片宣傳的時候，盧卡斯就對記者說過，“《勇敢者的遊戲》中採用的技術是工業光魔最新的技術，我為這個技術感到驕傲。你們應該去看看這部電影，你們就知道在未來的電影世界裡，電腦可以做很多出乎意料的事情。到了這個時候我才敢說，電影是真正的造夢藝術。因為未來的電影裡只有導演想不到的，而沒有我們做不到的。我們不僅完美再現了劇本中絢爛的場景，更重要的這些場景非常真實，讓你不敢置信。”

當觀眾和影評人看到電影中所展現的奇幻世界時，他們紛紛對導演的想象力和技術人員的技術感到折服。這樣的世界的確存在每個人的夢境中，但是如今卻如此真實地展現大家的眼前，大家除了驚歎之外已經沒有別的想法了。更重要的是，大家都知道這樣的場景一定是虛擬的，可是電腦技術卻處理得無比真實。尤其是吳宇森才拍攝動作場面的時候是多機位同時拍攝，因此剪輯的時候才能動感十足。在如此動感的場景下，電腦虛擬出的場景都沒有一點破綻，這就意味著工業光魔的電腦虛擬出來的不僅僅是一個背景，而是一個完全真實的場景。這個場景可以隨著鏡頭的移動而變化，儘管演員或許是在五面綠幕的匣子裡表演，可是電腦技術卻讓他們在一個完全真實的場景裡表演。想到這，無數技術流的影評人心底都感嘆了一句，“銀河電影和工業光魔真的讓電影變成了一個無所不能的造夢機器。”

相較於技術流的影評人，劇情流的影評人很快發現了“膚淺”的劇情下其實有很多導演的內容在其中。其中不乏一些研究亞洲電影的影評人，他們很快在這部家庭題材的電影上找到了吳宇森拍攝動作片的那套美學哲理。在這裡雖然沒有槍戰沒有打鬥，可是主角們在奇幻世界裡躲避怪物們的鏡頭美感讓不少影評人如痴如醉，原來鏡頭可以拍攝得如此細膩，剪輯可以做到如此盡善盡美。有影評人在本子上寫道，“我真想看看吳的電腦是用什麼做的，他居然能將每個鏡頭計算得如此完美，沒有一秒鐘的浪費，每時每刻我都被他的鏡頭所帶領。銀河電影讓他拍攝冒險電影簡直是浪費人才，他是屬於動作片的天才！我現在非常想要看吳的下一部作品，我相信銀河電影只要腦袋沒有問題的話，吳的下一步作品一定是動作片！”

隨著遊戲的結束，小男孩和小女孩的友情得到了昇華，而當年的小男孩和小女孩則在生生死死的冒險之後有情人終成眷屬。儘管這是一部不過不失的家庭電影，但是沒有影評人會對它的票房表示輕視。

“我想能打敗《玩具總動員》的只有《冒險者的遊戲》了。”有人說。

☆、72·點燃北美聖誕檔

“這哪裡是一個亞洲導演的作品？”美國廣播公司的記者在中國戲院外攔到了《洛杉磯時報》的影評人詹姆斯迪克森；“是的；如果沒有看導演名字的話，你一定會認為這是一部徹頭徹尾的好萊塢作品。不過我要說的是，如果你去細細品味的話；你會發現電影裡其實充滿了很多有關東方的哲理；比如‘宿命’、‘報應’、‘平衡’什麼的。曾經有人說過，吳是最接近好萊塢風格的東方導演；但我要說的是；他其實是好萊塢與香港結合之下的最完美作品。他了解西方電影的敘事風格，能用最絢麗的畫面